開蘭藝苑

       以前因為在芝音學大提琴的關係，所以也從網路上觀看了不少大提琴家的演奏，其中最讓我念念不忘的還是 2 CELLOS所演奏的蕭士塔高維契的前奏曲。因為太喜歡了，但當時還沒有辦法用大提琴演奏，所以那時候我還特別將其移植成彈撥重奏的版本在樂團的期末發表會中演出。

       上次國樂考級檢定時，就有家長提到這學期要讓學生繼續考第四級的事；但其實從第三級的曲目開始，左手指法就已經開始有顫音、墊指等技巧，不是光找到音符的位置就可以安全過關。所以之前就委請葉青琳老師代為向董幸霖老師詢問在雙休日集訓結束時上課的可能性，得到董老師的善意回應後，就開始這次的二胡課。

       因為接下來有學生要準備考二胡三級的檢定，為了有效的督促學生練習，因此繼滿園春色之後，接著學拉南泥灣。

       原本葉淑珍是想用最後一堂課教我彈邊寨營火，但我覺得這個暑假原本上課的時間就有限，自己也因為要處理些私事，所以這幾天其實也沒有花太多時間練習，因此就想利用最後一堂課的時間把幾首曲子的樂譜搞定就可以了。

       因為幾個月之前，曾上傳一段巴哈英國組曲裡的曲子給淑珍看，當時她覺得樂曲細部如果能再修飾一下會更好，所以就利用這次上課機會給她看看到底是哪裡有問題？結果原來問題是出在樂曲的斷句上，因為彈撥對於音樂上的處理，畢竟不像擦弦樂器那麼講究樂曲的斷句，何況又是翻成簡譜，圓滑線的部分也就一概省略。但淑珍覺得曲子本身還不難聽，打算有機會給自己的高中學生練看看。

       過去一年因為接行政工作，所以即使是暑假，也是要來學校上班，否則就必須請假。因此就等到快七月底，才和葉淑珍聯繫暑假要上課的事。因為只剩三個禮拜就準備要開學，所以就計畫看看能否上三堂課，要學的曲子是由琵琶移植成中阮的火把節之夜，用的還是徐陽主編的版本。

       下午一點多，正從學校準備外出吃飯，正巧在喜互惠前遇到林仁傑老師，打過招呼後，才知道林老師三點要到頭城國中練合奏，因為暫時沒事，所以就先在頭城鎮內四處晃晃。分手之後，我想起現在四年級的二胡學生開學後曾學過二胡三級檢定的指定曲滿園春色，但後來就沒有繼續再練了，所以就想反正林老師也沒事，就打電話約他兩點後在國小上課。

       這次暑假的中阮課程，除了玉樓月之外，再來就是這首絲路駝鈴。原本去年葉淑珍就給了我這份劉波的演奏譜，但就一直擱著沒動，今年既然打算好好練，就重新找出來看，只是這份手抄譜字跡雖然不是十分潦草，但因為塗改的地方實在是有點亂，加上我現在的視力真的也不太好，所以就興起重新整理的念頭。

       本月上旬，葉淑珍來宜蘭玩的時候，就已經跟她約好今年暑假的中阮課，因為八月份就要開始接行政，所以就趕著月底前在平常日的上班時間先上一次課。之前因為接了吳燕綢女士所辦茶會的樂師工作，所以這幾個禮拜算練得蠻勤快的，左手的四根手指早就都練出繭來。這次上課的內容主要仍是在茶會演出過的玉樓月，雖然對於普羅大眾而言，音樂的欣賞只要能達到粗飽的層次也就可以了，但對於只是憑藉識譜練習，對於樂曲的詮釋，我還是想聽一下專業人士的意見。

       這首杜超威第二十一首練習曲著重在斷音處理的部份，因為只要遇到連續兩個斷音，我通常都會把第一個斷音拉得太短，第二個斷音又推得太長。原因之一當然是因為都把注意力集中在左手的旋律上，例如大提琴老師要我拉倒數第二行最後一小節開始到結束的上下行音階時，我只要把旋律背起來，兩個斷音聽起來就會比較平均，而且在過弦時也不會有不小心碰到鄰弦的現象。

       最近幾次上課，大提琴老師都會要我用半弓來練音階，因為相較於全弓，半弓比較好施力，可以讓琴弦更容易完全震動；但若是用全弓練習時，則在用弓尖推弓時，琴音就容易虛掉。這首杜超威第二十一首練習曲因為現在拉的速度還不快，所以沒有拉錯太多音符，但在斷音的部分，還是會有時值不均和聲音虛掉的老問題。後來，大提琴老師還讓我用手抓琴弓的方式來拉琴，體會一下聲音完全震動的感覺，然後再用原來的持弓方式拉琴，好像還真的有些效果出現。

       原本在週五的大提琴課，因為學校要舉辦歲末聯歡餐敘，所以就提早到週三下午四點半來上。因為週三下午除非學校有辦重大的研習活動或是校務會議，否則一般都沒甚麼事，所以就比平常稍微提早一點回宜蘭準備上課。話說這首杜超威第二十一首練習曲簡直是針對我的罩門而設計的，因為從頭到尾都要用到兩個連續斷音。雖然大提琴老師也要我先單獨用空弦來練習，但只要一搭配左手的旋律，整個音色就不見了；後來大提琴老師乾脆要我先把第一小節背起來，然後就只反覆練第一小節，情況才稍見起色。這首練習曲出現很多臨時升降記號，尤其是從第五行第二小節開始，還使用中音譜記譜，還好就只是半音的上行模進，只要將指法背好套用就行了。　

       原本是週五傍晚的大提琴課，因為大提琴老師有事，所以調整到十二號的週六下午。這首杜超威第二十首練習曲原本以為應該很熟了，但這次上課竟然發現還是有些小地方的音符還是會拉錯，但透過後來課堂上的練習，而且也已經可以跟上大提琴老師所定下的十六分音符五十的速度，所以就算通過了。我還特別問大提琴老師，為什麼會說這首杜超威第二十首練習曲是這本練習曲的經典？大提琴老師的回答是說，因為其他版本的練習曲集都必定會將這首練習曲收錄在內，所以才會說這首曲子是當中的經典。

       原本是週五傍晚的課，因為大提琴老師有事，所以就改到週六下午五點十五分上課。原本我也是想四點半就到樂器行練習，但還是拖到快五點才出門，到了音樂教室也只剩下十幾分鐘，趕緊先將有節制的快板拉上幾遍，至於這首杜超威第二十首練習曲就只好是視譜上課了。大提琴老師還是覺得我的推拉弓長度不一樣，所以原本譜上的十六分音符的節奏，在她耳朵聽起來就像是一個十六分音符加上兩個三十二分音符和休止符的節奏型態。因此大提琴老師要求我回去後，試著改用反弓的方式練習，因為一般人習慣第一個音會加重並拉長，用這種方式練習就可以矯正推弓弓幅較短的問題。

       這首杜超威第二十首練習曲雖然有七十二小節，不過，只要稍加分析，就不難發現左頁前三行和最後三行有十三個小節其實是一樣的，而且這十三小節基本上如以視奏的方式慢慢拉，也絕非問題，所以平常我都是直接從第五行開始練習，當然也是因為這首練習曲最難的地方，其實就是從第五行到第八行有較多臨時升降記號的部分。感覺上，大提琴老師也覺得我左手的部分算是拉得蠻熟練的，但還是覺得我右手推拉弓的弓幅長度不一，所以聽起來總有跛腳的感覺，而且上臂動得太大，好像還不習慣用手肘來帶動運弓，因此還特別花了一些時間讓我在Ｄ弦和Ａ弦的空弦上來回拉好幾遍。