泰勒曼的D大調四重奏和鮑凱里尼的小步舞曲－開蘭藝苑

由於每年都要為下學期期末發表會的彈撥組準備曲目，但畢竟自己沒有作曲的天份，所以大都是拿現成的曲子來修改，或乾脆用移植的方式，像這首泰勒曼的D大調四重奏就是最直接的例子。這首曲子原本是我以前去大陸遊學時，在當地的門市買的吉他重奏專輯，因為原本的專輯是用三重奏的方式演奏，為此我還特地買了泰勒曼所有的三重奏光碟來聽，結果當然是一無所獲。無可奈何之下，只好請林寬寯老師找他的朋友幫忙聽寫，沒想到對方直接在網路上就找到譜了。網路上有原本小提琴四重奏的版本可以參考，是從四十一秒到兩分四十一秒的時間。

https://www.youtube.com/watch?v=5YtYrRbYBdU

巴洛克也是西洋音樂第一個成熟的階段，在之前，西洋音樂都是以教會音樂為主體，歌劇和世俗的器樂音樂才剛剛萌芽，還沒有找到足以穩固的理論和風格，在巴洛克時代，西洋音樂的一些重要基礎在這時代找到雛型，現代的歌劇、交響曲、奏鳴曲、協奏曲等型式，都從這個時代開始創生，經過其後的一再演變，才在18世紀末和19世紀，綻放出燦爛的花朵。巴洛克音樂在進入18世紀後，因為時代風格演變，逐漸被世人遺忘，很多樂譜都被淹沒在歲月中，甚至也都隨著時間消逝而失傳。一直到20世紀初才逐漸被重新挖掘出來，而一直到1980年代以後，灌錄、演奏巴洛克音樂才成為受到歡迎的一種演出活動。對於現代人而言，巴洛克音樂平均的速度處理、不過份強烈起伏的音量、華麗高雅的曲風、合諧的和聲，是最能夠鬆弛緊張的一種音樂。不用花太多腦筋就可以感受到音樂中的節奏感和旋律性，又能帶人進入另一種情境，那是流行音樂和其他樂種所沒有的特質。

泰勒曼和巴哈都是巴洛克時期的音樂家，只是很多人都不熟悉；和巴哈最大的差別是，泰勒曼的作品比較偏向大眾化，旋律優美動聽，色彩明快。雖然他的宗教音樂明顯不如巴哈，但其世俗音樂，特別是器樂曲具有相當的實力。泰勒曼的音樂有著源源不斷的樂思，流暢而活潑的旋律，強烈的節奏對比，以及漂亮的對位法技巧。

原本是想模仿吉他的音色用中阮來演出，結果學生嫌用中阮演奏太大，太辛苦，所以就全改成用柳琴來表演。有興趣的話，其實也可以全用揚琴來演奏，效果應該也不錯才是。

這首鮑凱里尼的小步舞曲也是出自當時的那張吉他專輯，再加上我後來學大提琴時，也拉過同樣的曲子，所以也乾脆就一次整理出來。原本也是找林寬寯老師那位有絕對音感的朋友幫忙聽寫，但寫出來的結果與預期的有所落差；後來還是上淘寶網買了兩本樂譜來參考，一本是中央音樂學院出版社的二胡經典重奏曲集，另一本是人民音樂出版社的吉他與小提琴（長笛）二重奏曲集.1。這首在整理時，最不滿意的部分還是在第二部用中阮伴奏的部分，但也總算在音樂會前夕，弄出一個尚可接受的版本，以後若要學生用大提琴演奏此曲，也是可以直接用這個譜，以中阮來個中西結合的演奏。

小步舞曲以拉莫、莫扎特、貝多芬等人的最為著名，但人們最常聽到的却是義大利作曲家鮑凱里尼的小步舞曲，這首小步舞曲改編自E大調弦樂五重奏的第三樂章，曲風明亮，優美的旋律充分表現出搖曳生姿的音樂形象，卻不失貴族般的優雅風格，在期末發表會上，是以柳琴、中阮和琵琶演奏主旋律，用中阮彈第二部伴奏。雖然形式上看似簡單，但演出效果好，又不增加學生的負擔，而且又可以讓學生同時熟悉D調和G調這兩種調性。